Tổng hợp 7+ đoạn văn ghi lại cảm nghĩ về một bài thơ tự do?

Xuân Diệu, được mệnh danh là “ông hoàng thơ tình”, luôn khao khát sống một cách mãnh liệt và vội vã. Nếu ở hai khổ thơ đầu, ông thể hiện tình yêu cháy bỏng cùng nỗi nuối tiếc trước sự chia ly, thì đến đoạn thơ cuối của bài, ông đã đưa ra lời giải đáp cho câu hỏi: sống vội vàng là như thế nào. Cụm từ “mau đi thôi” như một lời thúc giục, một sự bừng tỉnh của tác giả khi nhận ra rằng còn kịp để yêu thương, để sống trọn vẹn với tuổi xuân cho đến tận phút cuối. "Mùa chưa ngả chiều hôm", mùa xuân vẫn đang ở đây, tình yêu đang cháy bỏng, tại sao phải lo lắng về chia lìa, để mất đi niềm vui hiện tại?

Chính vì vậy, giọng điệu của Xuân Diệu trở lại nồng nhiệt, thiết tha. Điệp từ “ta muốn” tạo nên một nhịp điệu đều đặn, hối hả, như một lời nhắc nhở mỗi người hãy yêu quý tuổi trẻ của mình, hãy làm những điều mà chỉ tuổi trẻ mới có thể làm, trước hết là đắm chìm trong thiên nhiên và tình yêu của mùa xuân. Các động từ chỉ tâm thế như “ôm”, “riết”, “say”, “thâu”, “cắn” diễn tả sự khao khát mãnh liệt và niềm khát vọng tận hưởng cuộc sống đến tận cùng. Từ cái ôm nhẹ nhàng ban đầu, đến sự siết chặt đầy mãnh liệt, rồi là hành động “cắn” mạnh mẽ, như muốn chiếm hữu tất cả, là sự bùng nổ của cảm xúc yêu thương.

Các câu thơ sau, với điệp từ "cho" kết hợp cùng tính từ "no nê", "chếnh choáng", "đã đầy", khẳng định tâm thế tràn đầy yêu thương, hòa mình vào thiên nhiên và cuộc sống. Không chỉ là sự đủ đầy, mà là sự hòa nhập, sự thăng hoa trong tình yêu, để cuộc đời hóa thành tâm hồn, và tâm hồn ấy thì ngập tràn tình yêu. Sự cộng hưởng của điệp từ “và” tạo nên sự bao la, rộng lớn, giống như vòng tay tham lam của nhà thơ muốn ôm trọn mọi điều tốt đẹp.

Bài thơ khép lại trong sự chuyển mình từ cái tôi cá nhân nhỏ bé trở thành cái ta chung, khát vọng riêng tư hóa thành khát vọng sống đẹp và cống hiến trọn vẹn cho vũ trụ, đất trời. Câu thơ "Hỡi xuân hồng, ta muốn cắn vào người" vừa lạ lùng, vừa táo bạo, thể hiện cảm xúc mạnh mẽ, dồn nén của nhà thơ, là hành động cụ thể hóa trong trái tim đang yêu điên cuồng.

“Mây và sóng” của Ta-go khắc họa một cách sâu sắc tình mẫu tử, khiến người đọc cảm nhận được sự thiêng liêng và ấm áp của tình yêu thương giữa mẹ và con.

Bài thơ được viết theo thể thơ tự do, với các câu thơ có độ dài khác nhau, khiến tác phẩm như một câu chuyện kể, mang yếu tố tự sự đặc biệt. Em bé trong bài thơ được dẫn dắt vào một thế giới kỳ diệu, nơi mây và sóng vẫy gọi. Với sự tò mò và ngây thơ của một đứa trẻ, em bé đã thắc mắc: “Nhưng làm thế nào mình lên đó được?”, “Nhưng làm thế nào mình ra ngoài đó được?”. Sau khi nhận được câu trả lời, em bỗng nhớ đến mẹ, người vẫn đang đợi mình ở nhà và ngay lập tức từ chối: “Làm sao có thể rời mẹ mà đến được?”, “Làm sao có thể rời mẹ mà đi được?”. Mặc dù thế giới bên ngoài có nhiều điều hấp dẫn, nhưng niềm hạnh phúc lớn nhất đối với em bé chính là được ở bên cạnh mẹ.

Cuối cùng, em bé sáng tạo ra những trò chơi thú vị hơn cả những điều kỳ diệu từ mây và sóng, trong đó em sẽ hóa thân thành mây và sóng vui đùa, còn mẹ sẽ là vầng trăng, là bờ biển dịu dàng, luôn che chở, ôm ấp. Tóm lại, “Mây và sóng” là một tác phẩm tràn ngập cảm xúc, mang đến cho người đọc những rung động đẹp đẽ và sâu sắc về tình mẫu tử.

Bài thơ Lá đỏ của Nguyễn Đình Thi được sáng tác sau chuyến đi đến Tây Nguyên, trong những ngày tháng khốc liệt nhất của trận chiến chống Pháp. Với thể thơ tự do, cùng cách ngắt nhịp và gieo vần linh hoạt, phóng khoáng, tác phẩm đã khắc họa một bức tranh về Trường Sơn hùng vĩ, đầy khí thế chiến đấu, và tâm trạng lạc quan của quân ta.

Trong bối cảnh đó, người lính chợt gặp một “em gái tiền phương” giữa chốn rừng núi. Lá rừng đỏ rơi như cơn mưa ào ạt, tạo nên một không gian đậm chất trữ tình cho cuộc gặp gỡ bất ngờ ấy. Người lính trẻ ví cô gái ấy như quê hương, giúp người đọc hình dung vẻ đẹp mộc mạc, giản dị và gần gũi của cô. Đối với người lính, những cô gái như thế là hình ảnh của hậu phương, của quê hương - là điểm tựa tinh thần để họ vững tay súng, bước chân chắc chắn.

Cuộc gặp gỡ tuy ngắn ngủi, nhưng ai cũng vội vã với nhiệm vụ của mình. Đoàn quân rời đi, hướng về Trường Sơn, nơi khói lửa mịt mù. Hình ảnh đó vừa hùng vĩ, vừa lãng mạn, lại đầy hào hùng. Các anh rời đi, mang theo khát vọng độc lập của hậu phương, quyết tiến vào Sài Gòn. Với quyết tâm và hi vọng vô tận, người lính để lại lời hẹn sẽ gặp lại tại Sài Gòn, khi đất nước đã giành được độc lập, lúc đó hậu phương và tiền tuyến sẽ đoàn tụ. Đó không chỉ là một lời hứa mà còn là lời thề, mang nặng quyết tâm chiến đấu của những người lính, những con người "quyết tử cho Tổ quốc quyết sinh".

Kết thúc bài thơ là hình ảnh nụ cười và đôi mắt trong veo của em gái tiền phương, ánh nhìn đầy niềm tin và hy vọng mà hậu phương dành cho những người lính. Lá đỏ không chỉ kể lại cuộc gặp gỡ ngắn ngủi đầy thi vị giữa chiến trường Trường Sơn mà còn giúp người đọc cảm nhận được sự khốc liệt của chiến tranh, thấu hiểu những hy sinh và khát vọng của những người lính và cả hậu phương trong cuộc chiến.

Ta đi tới là một bài thơ nổi tiếng của Tố Hữu, được sáng tác vào tháng 8 năm 1954 nhằm ca ngợi chiến thắng vĩ đại của dân tộc và thể hiện những suy tư, trăn trở về tương lai đất nước trong trang sử mới. Mỗi người đều cảm nhận đất nước qua những mạch cảm xúc khác nhau, và Tố Hữu cũng vậy.

Qua những trang sử dày đặc, tác giả đã khắc họa một đất nước hôm nay thật đẹp đẽ và tráng lệ. Hàng loạt con đường cách mạng như Bắc Sơn, Đình Cả, Thái Nguyên, Tây Bắc, Điện Biên... được nhắc đến, đó là những con đường đã in dấu chân những người chiến sĩ, giờ đây đã “mới tinh khôi màu đất đỏ tươi”. Đất nước hòa bình thực sự khiến trái tim mỗi người rung động, làm cho nhà thơ phải thốt lên: “Đẹp vô cùng, Tổ quốc ta ơi!”.

Cả một đất nước đã trải qua thời bom đạn, cháy xém cả những đồi cây, giờ đây đã trở thành những cánh rừng cọ, đồi chè xanh tươi bát ngát, khiến người đọc không khỏi xúc động, đau xót. Tố Hữu quay về quá khứ, ngậm ngùi nhớ lại những tháng ngày chiến đấu anh dũng, kiên cường. Dân tộc ta, với lòng kiên trung và bất khuất, đã làm tan biến bóng thù hắc ám, đổ bao nhiêu mồ hôi và nước mắt để giành lại độc lập cho nước Việt Nam.

Những câu thơ cuối là những suy tư sâu lắng của tác giả, khẳng định tinh thần bất diệt của dân tộc khi đối mặt với kẻ thù tàn bạo, và cũng là lời tri ân cho tình yêu nước của những con em Việt Nam dưới một mái nhà chung. Bài thơ Ta đi tới quả thực là một tác phẩm sâu sắc, để lại cho người đọc nhiều ấn tượng khó quên.

Bài thơ Đồng chí của Chính Hữu là một tác phẩm thể hiện tình đồng đội thiêng liêng và gắn bó trong chiến tranh. Hình ảnh hai người lính "đôi người xa lạ" từ những miền đất khác nhau, nhưng lại cùng chung chiến tuyến, vượt qua muôn vàn gian khổ, để trở thành "đôi tri kỷ".

Những hình ảnh giản dị nhưng đầy ý nghĩa như "súng bên súng, đầu sát bên đầu" hay "đêm rét chung chăn" đã làm nổi bật sự gắn bó, tình cảm giữa những người lính trong thời kỳ chiến tranh. Những bộ quần áo rách, đôi chân không giày, hay những cái cười buốt giá thể hiện cuộc sống thiếu thốn của họ, nhưng chính trong những khó khăn đó, tình đồng chí lại trở nên thiêng liêng và quý giá hơn bao giờ hết.

Tình bạn, tình đồng đội trong thơ Chính Hữu không cần những lời hoa mỹ, chỉ cần những hành động, những cái nắm tay, sự chia sẻ và cảm thông là đủ để thể hiện sự gần gũi và đoàn kết.

Bài thơ Nắng mới của Lưu Trọng Lư cũng là một tác phẩm thể hiện sự giao hòa giữa hiện tại và quá khứ, giữa cảm giác tiếc nuối và sự sống lại trong ký ức.

Những dòng thơ thể hiện sự khắc khoải, buồn bã của tác giả khi nhớ lại "mẹ tôi, thuở thiếu thời", khi mẹ còn sống, những ký ức về mẹ hiện lên trong ánh nắng mới, như một phần của cuộc sống vĩnh hằng. Cảnh vật trong bài thơ, với tiếng gà gáy và ánh nắng hè, không chỉ đơn giản là mô tả thiên nhiên mà còn là những chi tiết gợi lên một nỗi nhớ sâu sắc. Hình ảnh "Nét cười đen nhánh sau tay áo" là một chi tiết rất đỗi yêu thương và gợi hình về mẹ, về những khoảnh khắc giản dị, đầy tình cảm trong những năm tháng thơ ấu.

Dù mẹ đã qua đời, nhưng qua ánh nắng mới, mẹ vẫn sống lại trong trái tim tác giả, như một phần không thể thiếu trong ký ức về một thời thơ ấu tươi đẹp. Bài thơ như một lời tri ân, một sự tưởng nhớ sâu sắc đến người mẹ kính yêu.

Đọc bài thơ Nhớ con sông quê hương của Tế Hanh, người đọc cảm nhận được tình yêu quê hương da diết và sâu lắng của tác giả. Bài thơ không bị ràng buộc bởi vần luật chặt chẽ mà được viết theo thể thơ tự do, giúp dòng cảm xúc của nhà thơ tuôn trào một cách tự nhiên, chân thực.

Hình ảnh con sông quê hiện lên trong ký ức với những đường nét thân thuộc, gần gũi: “Quê hương tôi có con sông xanh biếc / Nước gương trong soi bóng những hàng tre.” Những câu thơ dài ngắn khác nhau, không theo khuôn mẫu cố định, nhưng lại mang nhịp điệu du dương như chính dòng sông êm đềm chảy trong lòng tác giả. Cảm xúc nhớ thương, hoài niệm về con sông quê không chỉ được thể hiện qua hình ảnh mà còn qua những câu thơ đầy tâm tình, tha thiết.

Bài thơ không chỉ khắc họa vẻ đẹp thiên nhiên mà còn gợi lên bao cảm xúc trong lòng người đọc, khiến người đọc cũng bồi hồi nhớ về quê hương của mình. Chính cách viết tự do, không bị gò bó đã giúp tác giả bộc lộ trọn vẹn cảm xúc, để lại ấn tượng sâu đậm trong lòng người đọc.

"Những cánh buồm" là bài thơ mà tôi yêu thích nhất. Mở đầu bài, Hoàng Trung Thông đã vẽ lên một không gian bao la của biển cả, nơi ánh nắng rực rỡ chiếu sáng. Hình ảnh người cha và đứa con cùng bước trên bãi cát thể hiện sự gắn bó, gần gũi giữa hai thế hệ.

Người cha trở nên già dặn hơn, chiếc bóng dài của ông in trên mặt cát như một dấu ấn của thời gian. Còn đứa con lại bé bỏng, ngây thơ với chiếc bóng tròn trịa, vững chãi. Sự tương phản giữa bóng dáng của cha và con thật đáng yêu, càng làm nổi bật sự khác biệt giữa hai thế hệ. Khi đứa trẻ nhìn về phía chân trời và hỏi cha về những điều ở đó, câu trả lời của cha không chỉ giải thích mà còn đánh thức sự tò mò của đứa trẻ về một thế giới mà chính người cha cũng chưa từng khám phá.

Chính điều đó đã thôi thúc đứa con mong muốn được ra khơi, đi đến những chân trời xa lạ. Con muốn cha mượn cho mình một cánh buồm "trắng" để có thể tự mình khám phá thế giới. Ước mơ của đứa con như một phản chiếu của những khát khao chưa thành của người cha.

Bài thơ “Những cánh buồm” vì vậy được đánh giá là một tác phẩm tuyệt vời về ngôn từ, âm hưởng và sức gợi cảm mạnh mẽ.